于适、乌尔善、娜然
乌尔善
乌尔善导演像一个有野心又技法高超的建筑师，一砖一瓦，从《封神演义》这个流传三千年的中国经典神话故事出发，创作剧本，培训新人演员，搭建剧组，高效而富有秩序拍摄18个月，最终成就《封神三部曲》这部中国神话史诗巨作。成就这一切的，除了他的志趣和野心，还有十年磨一剑的坚定、富有技法和理性。他像魔术师，却也同样擅长构筑现实。
十年磨一剑，其中一等就是三年。
2020年10月，十多年来习惯喝烈酒和威士忌、每天在剧组收工都要喝一杯的乌尔善许下一个愿望，戒酒，什么时候《封神三部曲》上映什么时候开喝。到2023年7月20日《封神第一部》上映，终于破戒，乌尔善等待了1022天。
那是上映当天他从无锡到南京路演的高速上，整个剧组的主创都等着看他喝酒。路上休息，有人去超市买了罐啤酒，他在众人期待下喝掉，最大感觉是有点微醺。三年不喝，他感慨身体对酒精的耐受性降低了。
“至少告一个段落了，虽然第二部第三部还没有上，起码我做到了让它上映。”坐在我们面前的乌尔善讲起那一刻的感受。眼前的他一身黑衣，和影像中看到的一样，戴着银饰、红色镜框，个人风格十足，看似粗犷其实说话轻声细语。
入行12年来，从《画皮Ⅱ》到《寻龙诀》再到《封神三部曲》，乌尔善对魔幻片有着典型的兴趣，野心是打造表达中国传统文化的神话史诗巨制。他遇见了《封神演义》，“这个故事值得讲给全世界人，它触及的情感是人类非常基本的情感，家庭、父亲，跟自我的选择和回归，是能够跨越文化差异的一个故事。而且这个故事很珍贵，这是中国流传了3000年的一个非常经典的故事。”
十年，虽然波折，好在结果喜人。从上映以来，《封神第一部》是如此有魔力的电影，质子团让人疯狂、自来水对电影无限安利、其创造的中国电影工业化新水准让人津津乐道……
而成功背后的故事，让人看见乌尔善的野心、志趣，以及强大的稳定内核。
乌尔善
野心
把中国神话史诗故事讲给全世界听，是乌尔善做《封神三部曲》的出发点。
2012年乌尔善因为腿受伤坐了三个月轮椅，趁机把《封神演义》的小说又看了一遍，跟团队把这个故事100章回的每一回缩写成一两百字的梗概，最终他决定要把它拍成一个电影。商周更替，两个家族大战，更是中国走向另一个时期的节点。
剧本写了近五年。乌尔善说最折磨的，是用神话史诗这个类型的写作方式去处理《封神演义》素材，信息庞杂，到底从哪个角度写、怎么达到神话隐喻的色彩同时又达到史诗的叙事格局。更重要的是，一个古老的神话故事如何打动现代年轻人。
电影落脚在姬发的成长，他为什么成为质子、对应的情感是怎样的、他如何觉醒并做出自己的选择……乌尔善说，故事只是讲父亲和儿子。
姬发和哥哥、父亲的关系是电影最大的泪点，也是最打动乌尔善的。电影中两对父子关系互为镜像。殷寿和殷郊关系非常矛盾，在《封神演义》中后段殷郊复活获得法力之后，本来要来伐纣，但最终站到了父亲那一边。同时殷寿在父子亲情和权力欲望之间，选择了权利欲望。对比之下，姬昌与姬发一家却是彼此牺牲，彼此拯救。
“以这两个家庭为核心去写这个故事，是最打动我的一种创作角度。因为我们自己被感动不是因为神魔大战，神仙斗法，越是幻想的电影越要落在实处。我们看一个故事是要找到感同身受的部分，每个人都有家庭，都有父母，将来也会成为别人的父母，这种亲情体验所有人都有共鸣。”
乌尔善还去纽约拜访了导演李安的剧本顾问詹姆斯·沙姆士，并跟李安导演三个人一起讨论这个项目。詹姆斯身兼编剧、制片人、导演，在西方的文化背景里又对中国文化有深入了解，一开始乌尔善就给他寄了一本《封神演义》英文版，后来《封神三部曲》从剧本的梗概、大纲、分场和台词每一稿都翻译成英文，请詹姆斯反馈意见。
詹姆斯不理解，纣王写了一首诗赞美女娲，女娲派了三个妖精祸害他的大商，直至毁灭。一个男人赞美女人为什么能引起这样强烈的仇恨？乌尔善告诉他，女娲对中国人来说意味着是创造人类的始祖，纣王相当于给祖奶奶写情诗，在伦理上是错误的。
还有《封神演义》写到文王吃了伯邑考的肉饼后逃回西岐路上，吐出三个小白兔，兔子在西方文化里有性的意象，詹姆斯疑惑难道文王在监狱里受到性侵犯，乌尔善解释兔子代表吐出儿子。但这警醒他在创作中避免有类似的误解。
这些让乌尔善对讲述这个中国古老的故事多了一重跨文化的视角。
除了扎实的剧本，乌尔善分析《封神第一部》的父子戏如此动人，还在于演员的选择。李雪健出演姬昌，被乌尔善形容“演得入骨，你觉得他就是姬昌本人。”在他看来，李雪健身上有一种慈悲、善良又坚韧气质，跟角色是完全融为一体。“质感是演员特别宝贵的，最重要的并不是演技，是有没有质感。”
乌尔善
技法
乌尔善4岁随父母来到北京，在北京生活了40多年，4岁前的记忆已很模糊。上幼儿园时，每周末操场上都会放露天电影，他看得很过瘾，但每周都是同一部《地道战》。
同时他学画画，高中考到中央美院附中，大学考入中央美院。大二时因为和老师在专业问题上有分歧，乌尔善选择了退学，“重要的是我捍卫了自己的准则。”父亲对此却不责难，而是支持他。
这时乌尔善喜欢上了摄影，随后考入了北京电影学院导演系。毕业后他做了多年广告导演和艺术创作，一直到2006至2007年萌发了做导演拍电影的想法。2011年37岁他拍摄了人生的第一部商业电影《刀见笑》，不仅拿下大奖票房也喜人。第二部商业电影《画皮Ⅱ》则成为2012年暑期档票房冠军，超过7亿。到2023年，乌尔善入电影这一行其实才12年。
这一路他和父亲的关系堪称模范，“我们做的不是同行业，他是音乐家，我是拍电影的。首先彼此尊重，他基本上不太干预我的选择，需要帮助的时候会帮助我，也没有冲突。”
如此轻松的父子关系，这是不是成就了乌尔善成为情绪稳定且有条不紊的“水豚导演”？乌尔善分析，“可能我以前学画画比较沉默，内心感受可能比较丰富，但比较控制表达。我如果意识到情绪化了，马上就提醒自己，负面情绪会浪费你的时间和能量，有问题马上解决问题。”
做了电影导演后，从《画皮Ⅱ》到《寻龙诀》，乌尔善开始跟团队探讨如何优化工作效率。《寻龙诀》他不仅是导演，自己的公司也承担制作，他在制片管理上摸索和实践了一种高效工作模式。
同时他还一直研究那些高难度的电影《指环王》《星球大战》《阿凡达》到底是怎么做到的。《指环王》曾出了一套18张的DVD，从导演剪辑版、各部门的采访和幕后花絮，乌尔善研究了很多遍，并实地去新西兰拜访了核心主创，参观了他们的片场。
正是这样富有效率和方法的工作方式，最终让乌尔善用《封神三部曲》从剧本创作、美术风格、新人演员培训、18个月拍摄和后期制作，建立了中国电影工业化的新标准。
18个月的拍摄，乌尔善管理的是最庞大的剧组，1万平米的棚、2000多名工作人员，现场有不少挖掘机、吊车，像一个大工地。但所有人都能按时上下班，上6天则休1天。为了营养和安全，剧组建立了一个有餐饮执照的食堂，组织了一个厨师班，面点师来自世界各国的。杨玏曾透露最怀念在青岛的食堂，乌尔善后来则发现这里的厨师长是当地五星级酒店的厨师长。
一年半拍摄，乌尔善要解决无数的问题，却几乎从没发过脾气。“客观上导演在权力最高点可以无所禁忌，但我觉得那样太孩子气。优化所有的工作和流程是为了让创作更好的实现。”
乌尔善
魔法
本次《芭莎男士》拍摄前一天，《封神第一部》票房达到了22亿。一个月路演，乌尔善深感欣慰的是，每个角色无论戏多戏少，都有观众喜欢。饰演伯邑考的杨玏只有四场戏，甚至第一场戏就自尽了的苏全孝都有很多粉丝。
《封神第一部》的魔力还在于有大量“自来水”观众，并给出很多宣发建议，比如建议乌尔善去直播。他真的参与了进来。
关于广受瞩目的第二部和第三部，乌尔善透露延续第一部的善恶斗争，姬发从情感和战斗层面都有了新挑战，会有很多大场面、新角色。《封神第二部》预计明年上映。
十年磨一剑，时间在他身上流过的痕迹，头发稀疏了点，胡子由全黑到白了一半。但他的落脚点是，“珍惜你现在做的每一件事情。”他花在自己身上的时间很少，每次公开场合都一身黑，有很多件同款黑T恤，笑称，“大家以为老不换衣服，其实我每天都换。在我身上花太多时间，我觉得浪费。”
事实上乌尔善有非常稳定的个人风格，眼镜、胡子、项链、手镯、耳环。手镯是太太送的，项链是妈妈送给他的30岁礼物，耳环是自己买的。眼镜在一个设计师店里配了很多副，看着都是红的，细节却富有变化。
这十年他更确定了生命的意义，去创造。“我们生命的成本就是时间，我选择做有意义的事情，虽然有风险，但会让我的生命很充实。我的兴趣还是能够通过电影去探索一些没人探索过的领域，去表达一些我认为有价值的观点，去呈现我一直希望呈现的美学形态。”
乌尔善对心理学、人类学、神话感兴趣，让人惊讶的是他排了未来大概30年的工作计划，排序标准是看自己的精力和条件适合做什么。比如现在拍《封神三部曲》这种主流娱乐电影，等年纪大了就拍规模小一点的文艺片。
他是否会拍现实主义作品？“我表达现实的方式不是用现实主义风格。我的创作风格更接近于魔幻现实主义或超现实主义，这是触及现实的另一种形式。我对现实的理解是，眼睛看到的不一定是真实的，真实是多维度的，有形象层面的，心理层面的，这都是我们心灵的投射。”
在乌尔善看来电影是心理的真实。在戏和现实之间，他不介意做个技法高超的魔术师。
娜然
娜然
娜然这个女孩，热情、真诚，她用自己的理解和演绎，将妲己这个历史上被认为是最“著名”的红颜祸水，在《封神三部曲》中回归到单纯的狐妖状态，她塑造了全新的妲己，造型优美，舞姿曼妙，美艳灵动，颠覆了人们对狐妖的刻板印象。
一开始为什么要参加《封神三部曲》海选？
“想当演员。”娜然说。她从小喜欢看电影，有着做演员的梦想，但当时觉得遥不可及。直到17岁做模特，梦想一点点打开了门，才有了如今26岁的演员娜然。
参加海选面试时，娜然20岁，她不会说中文，更不会表演，但就是有种我一定能选上的自信。她认为是无知无畏，“我当时不了解《封神三部曲》多么重要，所以我觉得我可以。”
而她最终从14000多人，经历三轮筛选，六个月的训练，四次考核，成为了妲己。导演乌尔善分享选择娜然，是因为她的眼睛，更因为她很努力，很勇敢，也很自信。
娜然
成为狐妖
在《封神第一部》演员里，娜然可谓是万绿丛中一点红，她和袁泉是为数不多的女演员。而娜然的角色妲己又是个如此关键的角色，她是诱惑的化身，是野心的载体，不仅要诱惑殷寿，还要与姜子牙、姬发等人斗智斗勇。而娜然演出了妲己的“狐性”甚至单纯，颠覆了红颜祸水的刻板印象。
其实一开始路演，她在台上看起来有点手足无措，不太自信。但一个月下来，每天站在台上必须要说话，她渐渐知道自己该说什么。最重要的是，观众的热情让她变得自信。大家说她把狐狸精演得很像，还有人叫她纣王的哈基米。
眼前的娜然中文很好，不太有口音。她一头长发，个子高而瘦，穿超短裙出现，有一双让人眼睛发光的长腿。
娜然
娜然来自贝加尔湖畔，2016年做了两年模特的她到台湾工作，有一天是拍MV。之前她只拍过广告，这次MV拍了一天，她原本以为只是普通的工作。没想到在现场见到了周杰伦。最后她变身穿着蕾丝长裙和粉色夹克的甜酷长发女孩出现在《告白气球》的MV里。这也是她的荧幕首秀。
一年后更大的机会来了，20岁的她入选了《封神三部曲》训练营，一点点朝梦想靠近。
在训练营时，大概有五六个人一起竞争妲己的角色，但娜然更多是专注于自身的训练，她说自己付出了百分之百的努力，每天会完成导演交代的任务。她要从零开始学中文，因为初入一个环境的陌生，娜然常有一种迷茫状态，反而很符合狐狸初入人间的感觉。
娜然
还要学表演课、舞蹈课，观察狐狸，并主动去上马术课。表演课主要是解放天性。一开始她会担心，怕老师觉得自己没有表演天赋，但慢慢就没负担了，“你如果专注一件事情，就没其他的干扰。”
苏妲己出场的戏份，娜然排练了很久。乌尔善导演让她去观察狐狸，她发现狐狸喜欢吸鼻子，而且它也会伤心，眼睛像人每只狐狸也有自己的性格，有的喜欢一直跑，有的喜欢睡觉。
重头的是舞蹈课，为了影片中近两分钟的舞蹈，娜然练了两年。她是零基础，身体从小不协调，别人跳舞三遍可以学会，她必须要练十遍、二十遍。为了这场舞蹈，她练习了芭蕾舞、京剧、佤族舞等多个舞种。
最终成就了影片中妲己在大殿上红衣曼妙空灵长舞一曲的名场面。在这场戏里，她乌发漆然，扮相亦妖亦仙，雨夜激情长舞，最后还发出满足的叹息，魅惑又清新。
娜然
只往前看
演妲己，娜然找到感觉是从开始试装的时候。之前做模特，她经历过很多微型表演，这次一穿上衣服、化上妆就感知到了方向。做模特对她的影响还有，对镜头很有安全感。“我知道镜头在哪，导演在哪，在镜头前很自信。”
电影上映后，妲己得到了近乎一致的好评。有评论说妲己对纣王真好，娜然分析，妲己没有想伤害谁，天生就是吃心，比干、姜皇后都要杀她所以她要反杀。而在庙里纣王看到它狐妖的真面目，却说她是我的祥瑞。所以妲己被感动，在结尾花了一千年的修为救了纣王。娜然还透露，到第二部、第三部妲己跟纣王关系更复杂，更了解人类，自身也更接近人类。
在第一部里，她和纣王、姜皇后水中一场戏张力十足。娜然透露那场戏加排练拍了三天，她几乎一直在水里待着，手被泡成干西梅。妲己跟姜皇后说何不与我们同修这句话，当时娜然用了几种表演方法，一种就是要刺激她，一种是认真跟她说这句话，希望三个人一起开心……最后电影中展示的是妲己特别无辜真心地发出了邀请。
娜然
说起对手戏演员，娜然说“袁泉老师是非常厉害的演员，你只要是关专注她的眼睛，她就会把你的表演带入其中。她的眼睛真的很深，永远看不够。”
《封神三部曲》等待三年才上映，而娜然为了保持神秘感，前后度过了无人知晓的六年。拍完电影后，她很期待什么时候上映。但当时全世界是停了，一切无法改变。娜然想，就当花更多时间为上映做准备，她学中文，学古琴，有时候用古琴来冥想。还拍了另一部未官宣的电影。
哪怕当时她也认为这种等待是值得的，“我是普通模特转行做演员，接了妲己这么大的角色，值得等待。”
娜然
六年过去，娜然说自己还年轻，她并不想要一直停留在18岁，而是希望呈现女生每个年龄段的美和自信。她想要做专业的演员，日常也会做表演练习，比如观察自己会怎么回家，打开门第一件事是做什么、摸什么东西。她有点遗憾，自己以前没有这样的训练。
在训练营时，每个新人演员都要分享自己的成长故事，导演去衡量演员和角色的适配度。娜然已不记得当时说了自己什么故事，“我听到其他同学的故事就觉得都是悲伤，你永远不知道每个人经历了什么。”
但白羊座的她不太看重生命里的波折。她当时真的相信自己能拿下这个角色。假如拿不到，哪怕不高兴一阵子，她觉得过去也就过去了。“在这个过程中，我学了一些东西，我成长了，我不会执着于过去，而是积极乐观面向未来。”
于适
于适
于适 , 这个摩羯座男孩，不缺野心、热情和耐心，终于在这个夏天一鸣惊人。当导演喊“321ACTION”他就能丢掉一切包袱，骑上雪龙驹变身姬发。受到拍摄现场的场景和音乐触发，他就能充满激情做了一段《哈姆雷特》即兴表演。“一秒入戏”这就是于适。
小提琴乐悠扬舒缓，美少年于适穿着带有西方古典气息的轻薄蓝衬衫，胸前开了一个口子，露出了他雕塑一样的胸肌。导演乌尔善开玩笑说“网友质疑我们的肌肉都是假的，贴上去的。”而露出真实胸肌的于适，充满动人的元气。
于适
美少年兴奋地对着镜头舞动身体，音乐更充满情绪，于适触景生情，充满激情即兴做了一段《哈姆雷特》大段台词的表演。
哪怕从小打篮球、20岁前从未演过戏，于适却具有某种天生做演员的天赋。比如在新疆的第一场戏导演喊“321action”，他就忘记一切恐惧，放开了一切，变成了姬发。以及他对练独白上瘾，等待《封神三部曲》上映没戏拍的日子，他自己在家看到微博上某段话会有感情地朗读起来。还找来《康熙王朝》里最后康熙训斥大臣的台词过瘾地练起来。
这可能就解释了，为什么这个夏天他横空出世，一鸣惊人。
于适
破圈
最近于适每天大概会有两个拍摄的工作，在镜头前他会不由自主兴奋。当然也有疲惫时刻，他愿意藏起那部分。每天回到家或酒店，所有能量在镜头前释放完了，疲惫袭来，他要在沙发上先瘫半个小时，才有力气去卸妆。
他刚结束了一个月的路演。呼和浩特是最后一站路演，于适感觉跟杀青了一样不舍。他回到酒店已是深夜，当时电影票房飞升20亿，所有人都等着他发福利。于是，于适连夜录制了龙吸水的视频。录完已半夜3点40。
路演是对体力的消耗。一般早上赶路，到了酒店化妆，再跑各个影城，晚饭到一个影厅里快速解决，休息半个小时又要路演。从头到尾，20多个城市虽辛苦他也乐在其中。
于适
观众的热情是最好的犒赏。一开始路演观众还比较冷静，到了成都站气氛就热烈多了。再到后面，一进入影厅欢呼声已经说明一切。
他当然值得这一切。进入训练营和剧组拍摄两年，等待三年，他在20岁的年纪付出了最好年华。但如今的一切对他依然是惊喜，“我最开始的预期是电影上映，姬发这个角色在行业内被看到，大家会觉得有这么一个演员。但我没有奢望过会有这么好的反响，已经算是破圈了。”
一开始演姬发，“我自己觉得姬发很天真，在前半段被洗脑了，随着拍戏进度，我演姬发觉醒的时候已经很入戏了。但我很怕观众get不到姬发被洗脑的点，没想到大家看得这么细心，不光是只看肌肉，还研究剧本、人物，提出非常专业的问题。”
于适
有人提镜头语言。比如营房打架，姬发哥哥伯邑考出场的戏和结尾姬发骑马回家的戏，是《封神第一部》中唯二有阳光的，那种暖光的画面让人喜悦和温暖，也代表了姬发的内心世界。
粉丝的热情让于适难忘，给他写信，写诗，探讨剧本，讲书，甚至提一些职业建议。呼和浩特路演一站，有个女孩喊，她关注了于适5年，从5年前被他的社交平台被影响学习了射箭，如今把获奖证书拿给于适，让他签名。
和粉丝如此相互成就，是这个夏天于适最开心的事。
于适
收敛
于适在拍摄现场朗诵的《哈姆雷特》台词是训练营中段的表演训练之一。
问他训练营有意思吗，“没有拍戏有意思。”训练营更多的是解放天性，调动情绪，但是没有控制。真正拍戏你会知道情感的浓度，比如哭是含着泪还是大哭，或者不是掉泪而是内心哭。总之更有层次。
就像他从小学吉他，学会之前觉得很枯燥，但当能磕磕绊绊弹唱一曲，他又突然间爱上吉他。骑马、射箭训练也是一样，一旦有了成就感，就会更刻苦去练。
在训练营一开始于适不知道姬发是主角，更不知道要演姬发。只有一些所谓的小道消息说他是质子团一员。他想的是好好上课，每隔一段时间汇报表演有个好表现。如果没被选上呢？反正还可以免费上课。
六个月的训练结束，于适第一个飞新疆，拍摄自己的第一场戏。
于适
那也是《封神第一部》最后一场姬发骑着雪龙驹回家的戏。在拍这场戏前乌尔善导演很紧张，因为姬发太重要了，虽然于适在训练营很优秀，导演怕他在现场懵掉。于适也非常紧张，那是他人生第一场戏，而且一上来就是躺在马上的高难度戏，马只要奔跑太快他就可能飞起来。
剧组提出了一种可能，用替身。于适坚持要自己来，“都已经选我了，我必须自己来。”他要证明自己能不负重托演好姬发。
站在片场，他还是怕的，但现场导演一喊，321ACTION，于适立刻放开了所有顾虑，骑着雪龙驹飞奔起来。那一刻他成为了姬发，从此命运被改变了。
大部分的戏份是在青岛的影视基地棚拍。拍摄的日常更像工厂，拍6天休1天。拍摄地和住的地方很近，后面他不坐组里的车，每天骑着自行车去化妆，拍完晚上再骑车回宿舍。
于适
一周里休息的那天，他补觉，再去动作棚排练后面的动作。姬发的戏很多，开了B组。而且不同于普通的戏，后面很多戏都是高难度，吊着飞到天上，在水下打架……镜头前呈现5分钟的大场面戏，可能要拍一个月。
但于适觉得，“第一次拍戏有这样的体验，挺有意思的，挺充实的。”
这个摩羯座男孩，对想做的事情充满热情和干劲。乌尔善曾透露说，选于适出演姬发是因为他和姬发一样有种不服输的劲儿，如今五年过去，对于这一点于适笑了，“还是收敛了许多”。这是他的成长。
策划、造型：杨威 / 摄影：尹超（Super Studio） / 统筹执行：何骄 / 采访 & 撰文：细补 / 化妆：Noriko（乌尔善、娜然）潘以达（于适） / 发型：张宸硕（乌尔善、娜然）潘以达（于适） / 置景、美术：Mia / 服装助理：小塔
