韩美林
韩美林作为2008 北京奥运吉祥物福娃的设计师， 对于“美”有着不一样的解释，所谓不疯不成魔，亦是如此吧！
2022 年开年第一天，与联合国教科文组织" 和平艺术家" 韩美林推出的限定合作款：「美林·密码」上市了，其本体覆盖的书法图案，便是来源于《天书》手稿！作为中国书法史和艺术史前所未有的作品，《天书》倾注了韩美林先生几十年心血打造。
他将中国各地的甲骨、石刻、岩画、古陶、青铜、陶器、砖铭、石鼓等历史文物上数以万计几乎不可辨识的历史符号记录下来，才汇集成这部史诗级作品，不仅可供相关专业人员作为重要研究参考，也具有极高的欣赏和收藏价值，对于中国传统文化遗产的传承有着极其重要的意义。
《天书》
Q&A：
您创作《天书》的灵感初衷是来源自哪里？
韩美林：小时候我家住在济南皇亲巷，有一天我一个人来到土地庙，好奇地凑到土地爷的大玻璃罩子里去看看有什么“情况”，没想到从土地爷屁股后面发现了“新大陆”，我伸手一掏是书！接着两本、三本……其中有四本书影响了我的一生——一本《四体千字文》、一部《六书分类》、两本《说文古籀》，上面全是篆书。那时候还不认识字，但我从小就喜欢画画，与这些图画一般的篆字一拍即合。往后的很多年里，那几本书一直跟随着我。
篆书跟我走的不是书法路，加之后来我的兴趣又扩大的原因，甲骨、汉简、岩画、古陶文和一些符号、记号……它们在我眼里都没有以书法对待，而是成了 “形象”。从那以后，我就成了“另类”的古文字爱好者。只要见到（古文字），就记在我的小本本里，从古籍、石刻、陶器，甚至甲骨上收集的古文字，那些被考古学家和古文字学家标注为“音义不详”的符号，都成为我的最爱。
是什么驱使着您坚持50 多年，完成这样一个史诗级恢弘巨著的？
韩美林：最初搜集这些古文字，纯粹是个人爱好，觉得这些神秘的古文字非常美。这么不知不觉临摹、整理下来，就记录了数万个符号。最后这些符号汇集起来，除了临摹手稿，我还在这些形象基础之上创作出的各类书法、铁艺、蓝染的作品。
“天书”的创作离不开我的老师对我的鼓励。1985 年在香港，启功老师偶然间看到了我随身携带的小本子，非常感兴趣。小本上密密麻麻写满了古文字，听完我的介绍，启功老师说：“你这是在办‘古文字收容所’呀！” 就鼓励我把“天书”写出来，他说你是画家，又有书法底子，别人还真写不了。这一番话促使我加速寻找和书写“天书”， 直到2008 年我出版了第一部《天书》。
我创作“天书”，一方面是表达我对中国古老文字的敬意，通过纸和笔，将古文字的美传承下去；另一方面也是为了给美术界参考，让大家看看几千年古老的中华文化中竟蕴涵着如此丰富的形象和如此完美的结构，可以从中得到无限启迪。
希望有生之年能通过“天书”向世人展示中国的古文字美，为后人研究、破译古文字提供更多的资料。
纳为天书 —— 韩美林天书艺术故宫展
《天书》是以书画合一的方式，让人们感受到全新的视觉图像符号，您觉得在创作过程中最难的部分是什么？
韩美林：最难的其实不是创作的过程，而是积累的过程。这一张张的“天书”稿，是用细毛笔一个一个符号临摹下来的。这个你不能去发挥，古文字里怎么写，我就怎么描，一笔一划非常考验功力。这个过程其实非常的枯燥，一坐就是一天，胳膊肘磨了，手肘破了，头晕眼花。但是即使这样，你还是要写下去，你不去记录，也许这个形象就没人要了。带着这样的想法，促使我一路记录下来。然后在不违背它结构规律的情况下，把里面的造型抽出来，利用不同的工具和手段进行艺术创作。
对于这次尝试与潮玩类玩具的合作，传统文化与潮流文化间的跨界交流，您最大的感受是什么？
韩美林：年轻人把这些叫做“潮玩”，在我看来，艺术家就是要跟上这个时代，要“玩潮”。所以每次合作不仅仅是打造一个玩具那么简单，这是我们创造属于这个时代作品的印证。
在合作之前，对于玩具的理解是什么样的？玩具变成潮流是否有更多新鲜的看法？
韩美林：我们小时候没有什么像样的玩具，泥巴、石子儿、铁片子都能玩儿的很开心。鸡毛扎个毽子，铁丝弯个环儿，石头子儿沙子缝个沙包，玩儿的都忘记回家了。现在咱们生活条件好了，年轻人玩儿的花样可多了，玩具都能成为潮流。这也坚定了我让艺术融入生活的信心，让我们的衣食住行与艺术结合，创造美好生活。
韩美林
您平时都是怎么了解接触年轻、新兴文化的？
韩美林：我喜欢跟年轻人聊天，了解他们的喜好，了解最近流行的东西。我跟很多年轻人关系特别好，我们艺术馆、基金会的员工都是年轻人，我很愿意听听他们的想法。我也经常看偶像剧，现在很多热播的剧，只要是评分高的我都看，我看的不是情节，而是一些年轻人生活的方式，他们喜欢穿什么，用什么、玩什么。年轻人喜欢刷的短视频，我每天也会抽时间看，艺术家必须要与时俱进，才能跟得上这个时代。
您认为传统和现代的界限是什么？
韩美林：我认为传统和现代没有界限，就像我的“天书”，里面有些图案可能来源于文字产生之前，甚至更早的时间，但是到了我的手里，经过现代手法的演绎，又变得很现代。可是它的形象仍然是古代的，是传统的。传统的东西永远不会过时的，因为它代表的是我们这个民族、我们的国家“根”上的东西，并永远活在当代。
对于收藏来说，大多人的认知是书画古董等等传统茗品，而对于新兴的潮流玩具也能成为收藏品这一点，您有什么看法？
韩美林：我认为这是一种与时俱进。以前古代人为什么收藏书画古董？很简单，因为当时的人喜欢这些。到了现代社会，我们物质生活丰富了，人们的喜好也变的很广泛了，只要喜欢，就可以拿来收藏。
您认为此次SPACE MOLLY 和《天书》的合作，对于在当下年轻人的环境中推动传统文化有什么帮助？
韩美林：从古老的文字到艺术的“天书”其实是一种启示：所有的传统都可以融入现代的语言，诞生出精彩的创意。能够启发年轻人们去认识传统文化，帮助他们了解传统文化，这是我们艺术家的责任和使命。
SPACE MOLLY「美林·密码」
有什么经验或者心得想要传达给少数仍在坚持弘扬传统文化的年轻艺术家们的？
韩美林：第一，传统文化必须要传承下去，这是我们的根。我的全球巡展，开到了意大利，到法国，外国人都很喜欢。我亲眼看到的，有一个意大利人，在书法前面坐了两个小时，后来把他孩子也带过来，就坐在那儿看。所以说文化是没有国界的，这就是我们中国传统文化的吸引力。第二，传统艺术不但需要继承，还需要发展。艺术，也是在跟着时代走。现在不是农业时代，现在是多方面发展的一个时代，我们不跟着这个时代走是不行的。就比如以前会给小孩挂一个长命锁，这是一种传统，但现在早就没人挂了，你说我坚持传统文化，我就会做这个长命锁，那肯定是不行的。黄金首饰还是有人在戴，但你看看那些设计，有很多现代的元素在里面，这样才会受人欢迎。
为什么以传统民间艺术为创作灵感？
韩美林：这是传统教育给我带来的影响。我上的小学是正宗救济会贫民学校，是穷人上的小学，但是它很重视教育，一共才六个班，有2 架钢琴，有三个美术老师，三个体育老师，三个音乐老师，他们还请了很多名家来教学生，有齐红云，赵元任，陈树宽等很多名家，所以我一开始的切入点就是传统文化，从小就学习写字，画画，音乐，演戏。这些东西对我起了决定的作用。
青年艺术家遇到创作瓶颈怎么办？
韩美林：奋斗过程中，你只要前进，你肯定能碰到瓶颈，画着画着，忽然就画不下去了。这个时候你千万千万不要停下来，这是百尺竿头，是你差一点就要过去的点，马上面临突破。这是人人都有的，有的人一下子就不愿意过去了，算了，只要能维持生活就行了，有人就能继续钻研，我是这样跳过瓶颈期的。我一生不知道经过多少瓶颈期，一本198 页的构思稿，我一般一周就能画完，有时候3 天，2 天，最快的时候一天半就画完，密密麻麻的，但有时候就卡壳了，一个月也画不出一张，这就是到十字路口儿了，怎么办？必须坚持，拉车到十字路口怎么办，你必须继续努力，低头拉车，抬头的时候，说不定就已经走向世界了。
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