蔡徐坤
暗红的旧式衬线字体，暖黄的光晕，穿马甲和白衬衫的男孩推开了压花玻璃的门，走进了一间招牌上写着“Mnemosyne”的爵士酒吧。他穿过喧哗聊天的人群，没说什么开场白就坐下来开始轻唱，连同身后演奏的几位乐手，他是台上唯一没有系领结或领带的人。
这是蔡徐坤的新歌《感受她》MV的开头。这次除了作词、作曲，他还亲力亲为地导演了这个你有可能需要重看不止一遍，才能真正体会其中意味的故事。
蔡徐坤
整个影像的叙事像个酝酿已久的电影短片，有些线索并不是非常一目了然。比如，Mnemosyne在希腊神话里是执掌记忆、语言和文字的女神，这个匆匆闪过的信息其实已然透露了蔡徐坤想要讲述的东西，“《感受她》的故事设定是平行时空里的一段相遇，女生所在的世界时间在倒流，而男生所在的世界时间在正向进行，虽然他们彼此间情愫暗涌，但他们的故事永远不会有交集。”
自己写歌，自己构想拍摄，蔡徐坤心底的乐趣在于，可以在脑中同步构架这个一点点清晰起来的全感官宇宙；而他最近的领悟则在于，有时候越是简单的方式，越是能更精准深入地表达自己想要的情绪：“从歌曲创作完成，到拍摄出这支MV，很多东西都已经在我的想象当中，所以这次比起用更加复杂的环境，或是特别特别多的场景，我选择在一个有点Jazz（爵士）风格的酒吧里进行拍摄。因为现在开始，我希望很多东西能更加极简和纯粹，更好地传达它的含义。”
蔡徐坤
如果留心，你会发现，MV里的另一个视觉线索是当画面中的时钟恰好走到12点时，女生离开的时候静静地拿走了酒吧门口桌上的蓝色玫瑰。而这枝蓝色玫瑰，同样出现在了这首歌的单曲封面上。
这张手绘的蓝色封面，由洛杉矶的小众插画师Jonny Negron，在双方的沟通讨论之下，为蔡徐坤独家创作。选择插画，而非自己的特写照片作为封面，在国内主流歌手里还是一个比较少见的新鲜选择。这其实也是蔡徐坤自己拿的主意——他私下本来就喜欢留意和研究一些并不非常出名的艺术作品，他也在看的过程中发现这些作品和自己之间的关联，进而寻求一个转化的方式，让这些东西能够转化成自己的语言，呈现在更多人面前。
蔡徐坤
对日常所接触到的细微事物，保持自己的那一份敏锐度，是蔡徐坤长久以来的习惯。这次的合作也是起源于此：“首先，我注意到了这个画家的一些作品，非常喜欢；其次，我在心里也已经有了一个自己想要的概念，包括桌上的酒杯、蓝色玫瑰、上半身没有穿衣服的人，整体的感觉是一个微醺的画面。于是，我就带着这样的初衷去和画家沟通。这个过程还是蛮好玩的，不到最后，我们双方都无法确定呈现出来的效果会是什么样子，是跟预想的一个碰撞和交流。”
对于在作品中不止一次大面积出现的蓝色，蔡徐坤的解释听上去有些细腻，也有些感性，再一次佐证了色彩和内心世界之间的奇妙关联：“蓝色代表了浪漫、忧郁、性感，但它跟红色的区别是，蓝色的性感更加内敛，红色更加张扬、浓烈，是不一样的味道。我从小就比较喜欢蓝色，这个可能和本身的性格和喜好有关吧。”
蔡徐坤
老的灵魂 新的触感
置身在社交网络时代，人们显得越来越着急——着急于追逐潮流，也着急于在潮流里撇清自己，假使一整天不看最新的即时消息，都会有种被排除在外的感觉。但诸如此类的快餐式烦恼，和蔡徐坤似乎没什么关系。他大大方方地坦然表示，自己私底下的确算是一个比较“老派”的人，不管是创作上的种种想法，还是喜欢听的歌、喜欢看的电影、平时的穿衣风格，都比较偏向复古。
对于这样的选择，他也有自己清晰的注解，“有句话说‘复古就是未来，复古就是潮流，复古就是永恒’。我希望自己的音乐，不是为了迎合当下大家正在追赶的潮流或者喜好而做的，而是能经得起时间沉淀的作品。因为追赶潮流是永远没有尽头的，做出来的东西也不会是你自己的。我觉得自己有一个老灵魂，你真的想了解一个人，就去看他的作品。很多时候，即便我们在不断地变换，尝试各种各样的风格和新鲜的创意，但是内在的性格和灵魂是不会变的，最后作品呈现的，就是创作者自己最原本的样子。”
蔡徐坤
蔡徐坤喜欢有所计划，但比起事无巨细地计划，他有时候反而更依赖直觉。同样看缘分的，还有他那些突然而来的音乐灵感。在蔡徐坤自己的记忆里，作为专辑Outro（结尾部分）的歌，就是他在某次乘飞机降落之前的十分钟里，偶然创作而成的：“灵感之所以叫灵感，大概就是灵机一动的感觉。很多音乐作品都来源于这样突然之间的灵感，就连我们平时讲话、表达情绪，也经常会突然之间有感而发。自己心中情感的积淀也好，和他人之间的共鸣也好，都会自然地构成一些创作上的想法。”
在音乐创作上，蔡徐坤是热爱尝试，也敢于尝试的那一类创作者，因此风格跨度常常很大。被问及接下来还有什么想要玩的尝试，他直白地吐露道： “太多了。玩音乐这件事，对我而言是无穷无尽的。很多歌不能用一个风格去概括，而是融合了很多很多音乐元素及风格。我在创作的时候，会不断地融合很多东西，但不会说有一天，能把所有的东西都玩一遍，那是不可能的。《迷》的下半张专辑在做很多很多更加Lo-Fi（低保真）的东西，这是我最近在尝试的一个方向。”
蔡徐坤
而当他的角色转换到听歌的人，蔡徐坤也颇为随性地自称“口味比较杂”。就像他偏爱复古风格的电影与穿搭一样，他最近听得比较多的，都是一些有年代感的音乐。其中，有黄金年代的港台流行乐，也有国外老牌歌手的经典作品。“很多时候，我能在这些音乐当中感受到故事的力量，他们是在用这首歌给你讲故事，而不仅仅是抱着‘我今天出来唱一首好听的歌’，或者做一个在市场上比较常规的作品的心态。创作要有真正的内容，要有自己想表达的含义和立意，我觉得这一点非常重要。”
蔡徐坤
互相引领 各自闪耀
对舞台风格也好，对自己的发展方向也好，天生容易光芒四射的狮子座，通常被认为是比其他星座更有掌控欲的。对于自己的典型性，蔡徐坤的确没有否认，同时不忘补充： “我应该说是一个比较典型的狮子座，但也是一个已经被磨掉了一些棱角的狮子座。我觉得不能说是掌控欲，而是正因为你想要的东西比较明确，所以，你会不由自主地把这些东西，按照你希望呈现的方向去做，至少对我而言，这是非常本能的一件事情。”
这个被适当磨去了些许棱角的狮子座大男孩，正在日复一日的生活里，尝试着如何去平衡自己的尽兴和外界的期待。关于个人审美和歌迷偏好这一架近乎永恒存在的天平，他始终认为，这既是一个互相引领的过程，也是一个平等交流的地带：“我也大概知道歌迷每个人都有他们各自的喜好，你永远很难去满足所有人，因此我也不需要再去做这个事情。你的审美取向能代表你的个人品位，以及你想要传达的思想、输出的理念。我觉得，首先要过自己的这一关。其次，很多东西能够被人们去理解和接纳，是需要一定的时间的。所以，我经常在一段时间里，不断输出一些新想法和概念，也是为了他们能够接受到新的东西，不用一直停留在以前对蔡徐坤的印象之中。我觉得这也是我一直在做的事情，未来也会继续做下去。”
蔡徐坤
对许多许多歌迷和观众来说，舞台上的蔡徐坤本身就是一道光。
而台下的他们用注视、掌声和欢呼，汇成了支持的力量。这对于蔡徐坤来说，也是一种光。站在这么多人聚成的光海中央，越是如此，越是需要沉淀和时间去印证这光。
在这样的时候，他选择听从自己的初衷，从那些特别特别小的事和特别特别大的方面，吸收属于自己的养分。小的事情，可以小到晒晒太阳，吃一个令自己开心起来的甜品；大的方面，则可以大到更敏锐地去捕捉自己和世界之间的连接和感知。
这样一种辩证思考的习惯，蔡徐坤始终都有。就好像在最后，当被问到在他自己眼里，他的强项和缺点分别是什么的时候，他几乎不假思索地答道： “我始终觉得自己的强项和弱点，是同样的一个点。你的强项可以是你的弱点，你的弱点也可以成为你的强项。”
蔡徐坤
有爱就有痛，爱与痛此消彼长，但终将留下的是属于爱的那部分；创作的过程不外如是，但真诚的、独特的、能抵御时代考验的作品，会在潮涨潮退之后默默留下来。有时候，他本能地想要站得离人群近一些，并不是为了寻求一个讨好谁的角度，也不是为了和谁竞赛，而只是因为想要看得更细微一点，视野更宽一点。
自己写歌，自己构想拍摄，蔡徐坤心底的乐趣在于，可以在脑中同步构架这个一点点清晰起来的全感官宇宙；而他最近的领悟则在于，有时候越是简单的方式，越是能更精准深入地表达自己想要的情绪。
摄影：于聪 / 策划：刘阿三 / 视觉统筹 & 形象：滕雪菲 / 编辑：姚金纳 / 化妆 & 发型：哲纶 / 采访 & 撰文:Soda / 编辑助理：Chara / 服装助理：欧妍淇、王燕、Flora、李可 / 制片：乌龙
