李淳
将来进行式
自2011 年参演《宿醉2》，李淳以“演员”的身份活跃在大众视野中也过了九年。
在他看来，演员是哲学家，也是一种生活方式。“演员这个行业对我来说是一个很好的启发，表演帮助我去了解很多有关生命的事情，同时保证我不会变得太被动。演员的英文是actor，词根act 是‘行为’，我觉得最好的哲学就是去实行，那么acting就是一个很好的方法。”
刚上高中不久，李淳就去面试了学校的莎士比亚剧团。剧团设置了为期四年的课程，帮助小演员们慢慢学习，进而慢慢“升级”。除去第一年在《罗密欧与朱丽叶》里扮演了一个很小的配角，李淳在二年级的时候就扮演了喜剧《无事生非》中一个稍显诙谐的反派，三年级就饰演了《仲夏夜之梦》中既调皮又爱捣乱的精灵帕克。对于李淳而言，舞台剧的现场更像是一个开放的片场，他在这样的表演形式下意识到习惯在一群人面前表演的重要性，也在潜移默化中学习着和演出空间、环境互动。
李淳
“拍戏和社会上正常的做法不太一样，它是一个比较异常的行业。拍戏的时候，是一个人在一个比较安全的范围内去探索‘他’以外的世界，这会改变他看待别人的方式，加深对生活的感触。”两年前，李淳主演的《目击者》在台湾上映，他也因“阿纬”一角入围第54 届金马奖最佳男配角奖。为了尽可能地诠释这个心理有些变态的角色，李淳私下研究了一系列美国知名的连环杀人案件，搜集起和心理学相关的资料。为了同时完成一部香港电影的拍摄和独立电影《买屋记》的客串，他在台风天的恶劣环境里连拍了九天和杀手打斗的夜戏，生着病辗转于台湾、香港、杭州三个地方。
但他对“演员怎么功课”、“拍戏付出的努力”这类的话题显然没有多大的兴致，在他看来，要怎么做一个演员都是那个演员自己的事情，而功课和努力只不过是必须去做的事情。“做功课不只是看书或者做研究，其中也包括你要突破人际关系的限制，拨开你不该在乎、不该关注的杂念，去说服自己处在这个（被要求的）状态之中。这不是为了完成一门作业，去显得你对这类人有多深的理解，只是帮助你去更好地投入到表演之中。”
李淳
对于剧本和角色的选择，李淳表示没有特别的偏好。类型的差异在他看来只是外在的标准，凡是“有点儿心动”的角色，能让他产生兴趣去认识、了解，或是内心深处能与他有所重合的角色，他都会愿意尝试。无论是《目击者之追凶》中的警员阿纬，还是《郊区的鸟》中的郊区少年夏昊，李淳在意的始终是这些角色和自己达成共情的部分：显见的变态标签之外，阿纬向他人呈现欲望的表达方式，其专注力的方向；在看似平淡、无趣的郊区生活里，夏昊内心世界的盼望和感受。
相较于 90 年代出生的同龄人，李淳显得太过随和。除开对演戏的执着，他注重着肢体的诠释，在闲暇时学习着咏春。那是唯一一个女生发明的武术，一种适合近距离搏斗的技艺，而他在其中看到的是男生和女生间在性格的差异，“你会发现女生其实是最直接的人。相比于洪拳少林，咏春没有多少浮夸的动作，它有一点像太极，不是要抵抗对手的力量，而是要消解对手的力量，给出准确的一击”。
李淳
随着访谈落入尾声，我忍不住询问他对现实生活的期待，而他的答案是“做一个好人”。我有点困惑他如此郑重其事地把一个做人的标准列入他的人生规划，他却异常严肃地和我再三确定了要完成这个目标的决心。
离开了单纯的校园生活后，平日里喜爱阅读哲学著作的李淳总会思考自己和世界的关系，“我们被给予了几十年的时间，如何度过才是真正有意义的？我觉得‘做一个好人’会是那个最基础的答案。虽然这里面存在着很大的限制，会和你很多原始的欲望相冲，会影响你在职业上的选择，但它是一个你值得付出的、长远的投资，因为它的反方向往往代表着更多毁灭性的东西，那些东西可能很刺激，但始终无法维持。所以如果你想活到一个比较成熟的年龄，不要拥有一个太毁灭性的生命，你就得做一个好人。”
