宋木子
宋木子
宋木子，生于 1992 年，作为一个广西柳州人，操着一口东北话。宋木子和搭档合文俊是《周六夜现场》中国版的常驻卡司。
两个人年纪轻轻，名气都还不太够，但属于有真粉丝的那种喜剧演员。在制作、出品《吐槽大会》和《脱口秀大会》之后，“笑果文化”传媒公司参与出品了又一档综艺《周六夜现场》，想要创造更多的吸纳年轻观众的喜剧节目。
《周六夜现场》购买了老牌吐槽节目〈Saturday Night Live〉的中国版权，并对它进行了本土化改编。节目于 2018 年 6月开播，共分为开场脱口秀、情景剧、数字短片、串场照片、周六夜班车五个版块。
宋木子和搭档合文俊主持“周六夜班车”。
和美国原版节目中的 Weekend Update版块一样，两个人并肩坐着，跟播报新闻一样对当下很多时事热点进行点评，这些点评一定是幽默并带有讽刺意味的。
Weekend Update 承载着针砭时事、讽刺现实的精髓，观众眼中节目所代表的神级吐槽和标杆一样的娱乐精神都存在于这个版块里。1875 年节目开播，这个版块就在。但老牌吐槽节目到了中国，并不容易。《吐槽大会》的吐槽对象是明星，这不仅保证了节目的受关注度，在内容禁忌上，大概就是“娱乐明星的性格、生活”，内容限制的红线其实很好把握，相对其他领域来说也并不严苛。
比较之下，《周六夜现场》的就要艰难一些。节目因为要涉及更广泛的内容，会因为这种内容限制“自带天花板”。但这个版块所留存下来的讽刺意味还是为它在中国吸引到了一部分观众，并且，在某种程度上这个节目影响了宋木子在喜剧制作上的认识和追求。
宋木子在喜剧制作上的路开始于大学的时候。那时候他在武汉大学学表演，按照这种院校里的教学体系，大家都是拿正统的话剧剧本来做练习。宋木子的表现并不够好。直到有一次参与王朔短篇小说《一半是火焰一半是海水》改编话剧的演出，老师对他有了新的认识。《一半是火焰一半是海水》讲的是一个以欺诈为生的青年和两个女孩之间的情感故事。故事很伤感，但台词灵巧，人物生动，具有戏谑的风格。老师发现：“宋木子这个人平时正儿八经演戏的时候不行，但来这种倒挺快的。”宋木子意识到了自己可以尝试喜剧，大学毕业以后到了北京，通过考试被开心麻花录用，开始表演喜剧类的舞台剧。
宋木子
开心麻花创立于 2003 年，那时候已经发展将近十年，同行业的很多人觉得开心麻花的舞台剧与其说是戏剧艺术，不如说是娱乐产品。但这个评价其实也变向说明开心麻花的舞台剧确实有大批观众，2015 年在他们第一部电影《夏洛特烦恼》上映的时候，公司已经制作上演了 20 部舞台剧。
在《开心麻花》表演就意味着在舞台上要真正地对着大批的观众，对于演员来说，把他们逗笑是非常根本的任务。
现在的宋木子有标志性的胡子。这个胡子有幽默感，有标识性，但又并不显得怪异，他的脸上由此凸显出来了咬肌和酒窝。宋木子的粉丝会因为这些外貌上的特点在社交网站上调侃他，外表本身成为了一个让人难以忘记的梗。但刚在开心麻花演舞台剧的时候，宋木子一脸白净，打扮和长相看起来都没有明显的特点。除了这种外显的东西，在表演风格上宋木子一开始也并没有经验去把握。
进入开心麻花以后，宋木子突然发现一个问题，他演不了喜剧。别的演员说一段台词，说出来就会好笑、好玩，但他讲出来就不好玩。这个问题一直解决不了。宋木子现在都记得，有时候排练完回去，宋木子在路上一边走就一边急得想哭。
他感到这不是自己不努力的问题，但就是不得要领。他琢磨了很长时间，到后来明白了这里面存在一个被他称之为“语境”
的问题。他尝试制造“语境”，开始使用东北口音讲台词，因为这种口音对于观众来说会马上产生喜剧的氛围。这个办法奏效了。宋木子将这个口音习惯到生活当中，让它更加自然。于是作为一个广西柳州人的宋木子有了一口浓重的东北口音。
直到现在他还是这样，改不过来了。
宋木子
有时候回到柳州打车到家里，司机会因为宋木子的口音故意要他的高价。直到他说回柳州话，司机才一脸讶异地把价格降下来。
2016 年，宋木子开始主演开心麻花的舞台剧，在贺岁剧《李茶的姑妈》中反串饰演剧中的有钱姑妈。
2017 年，宋木子加盟笑果文化。他与合文俊一起在《冒犯家族》节目中主持《冒犯直播》脱口秀，这个节目已经具有了《周六夜现场》的雏形。
2018 年，宋木子与搭档合文俊一起又在新节目《周六夜现场》中延续过去的表演经验，主持《周六夜现场》。
宋木子开始有了真的粉丝，对于喜剧演员来说，有真粉丝可能比有名气更有价值。因为喜剧演艺是一个运行着“丛林法则”的行业，逗笑观众，吸引观众是从事在这一行业生存下去最基础的东西。
行就能活跃下去，不行就面临着淘汰。对于宋木子和搭档合文俊，喜欢他们的观众甚至会在社交网站上祈愿，带着激动说自己真的希望他们能够红起来。
在笑果文化，不仅要表演，表演的台本也需要他们自己去撰写。像这样的近景口播视频节目，台本的撰写除了段子的取舍，还要细化到每个字、每个停顿和每个表情。《周六夜现场》的演出平均六七天一次录制，提前两天就要进到演出场地，这样一来，留给创作的时间还剩下四五天。
两个人需要按照这个节奏，连轴地保持内容更新。这种形式和频率迫使宋木子思考。
宋木子喜欢王小波、喜欢王朔、喜欢金·凯瑞喜剧电影里独特的《楚门的世界》、喜欢徐峥参演的揭露医疗现实的影片《我不是药神》，以及黄渤饰演的贴近人心的小人物。在他的归纳中，这些作品在幽默的同时，其实都兼具讽刺的风格。
这是他喜欢的喜剧。宋木子认为喜剧本身一定是源于矛盾的。“它一定是以一个大众化的矛盾作为基础，然后再用一种调侃和幽默的形式，把它这个东西表现出来。”
他顺手举了一个完全没有说明情况的例子。他说就像他来杂志拍摄现场的时候，路上遇到了一件不太舒服的事情。
“如果我破口大骂了，我动手了，那我就和他一样了。但是，我用喜剧的形式把它表现出来，一来我能满足我想要吐槽的愿望，去发泄和释放，二来我会让你看到这种矛盾，并且用一种欢乐的方式的展现在你的面前。我觉得喜剧能达到这个目的就已经很好了。”
可能我们可以这样总结，要创作一种喜剧，目的不是要改变观众的人生观，而是换一个角度去转化我们生活中那些真正微小却尖锐的矛盾。不是为了教化，灌输，在更理想的情况下，喜剧在宋木子这里一定得是一种会产生作用的艺术工具。
