自然流露胜过一切“人设”
这次为了最大程度地优化时间配置，采访与拍摄在北京上海两地分为两日进行。采访当天只身来到三里屯附近的影棚，李晨正在里面拍摄公益广告的宣传短片。短片的拍摄间隙做了三分之一的采访，而后由于时间紧迫，李晨要回去给他第一部自导自演的电影《空天猎》团队开会，剩下的采访内容则在车上完成。雨天车辆密集，路况拥堵，刚好给了我们一个慢慢聊的机会。
采访过众多明星艺人，每一次我都照例把录音笔放在桌上，引入话题开始采访，然而李晨是第一个把录音笔自己拿在手上的人。“我拿起来离我近一点，这样你回去也听得清楚。”他随口这样说了一句，然后开始回答第一个问题，我诧异了一秒，这一秒是意外和感谢。
始终认为，一切“人设”都抵不过谈吐与言行的检验，因此一些明星时常被“粉转黑”，而另一些明星则被“路转粉”，二者差别的根源，大概就在这里。在与李晨对谈之前，听到过不少关于他耿直、善良的话题，当时觉得不过只是话题，而一场采访过后感受到的，都是他的自然流露。
作品中的良师CP
当下古装历史题材电视剧《大军师司马懿之军师联盟》正在电视与网络同步热播，李晨所饰演的曹丕，从年轻气盛到与曹植争夺世子之位，受尽磨难而后称王。他身着长袍与司马懿乘舟游与颍川江上，眉头紧锁，一声叹息，“果真是铁锁横江啊”；他被害深陷囹圄浑身是伤，不屈不挠并嘲讽用刑者；同样，待继位登基之后，一身沉稳之气，一边下着围棋，一边与旁人推敲国家之事。李晨凭借自己对人物的理解，完美展现出每一个时期曹丕的心境。
想要成功地去诠释一个角色，除了专业的表演技巧，更重要的，大概就是用情。如何深刻地理解自己所饰演的人物，并要热爱这个角色，这需要抛开眼下的世界，回到那个群雄争霸、天下动荡的时代，体会曹丕曹植的兄弟手足之争，并与之共情。在谈起如何得到曹丕这一角色时，李晨说还要感谢他的“谋士”，饰演司马懿的吴秀波。之前李晨与吴秀波在《离婚律师》当中有过合作，“那次拍完之后，波哥就说了，说晨，我必须得找一个机会，咱真的好好合作一次。”李晨回忆到。2015 年过年前后，李晨接到了吴秀波的电话，当时他正在筹备自己的项目，“我说你等我三天，我来协调安排一下”。于是就有了我们如今见到的这个好诗词、善骑射的曹丕。剧中李晨饰演的曹丕与吴秀波出演的司马懿亦师亦友，“这次《空天猎》，波哥又来演了我的老师，我说那咱俩把这个CP 再延续一下，再来一把师徒。”李晨笑着说。
接受采访之前，拍摄公益片的间隙，李晨一直在微信上回复关于《空天猎》的各类事宜。《空天猎》是李晨作为导演的处女之作，这种空军体系的类型片这几年在荧幕上并不多见，外人看来这是一次尝试，也是一次冒险，然而对于李晨而言，则是曾经希冀的实现，一次自我点燃。在监制过《北京爱情故事》和《好家伙》之后，李晨曾有过多次自己做导演的念头，喜剧、古装或者其他类型片，按他的原话来说就是：“总是没有把自己内心当中的那份冲动调动起来。因为我接戏其实一直还是有自己的标准，至少它那个戏里边一组人物、情感，或者说表达的情绪是需要打动我自己。一听到《空天猎》这个戏的时候，瞬间内心就被点燃了”。
《空天猎》的拍摄，全部使用我国最先进的战机进行实拍，并请来多位专家跟着电影的拍摄从头到尾进行指导，最大限度地做到艺术性与专业性的融合。在如今大家都在绞尽脑汁以最小支出获得利益最大化的时代，李晨却逆向而行。投资老板一开始反复跟他强调超支的问题，“我不再说了，是因为我看到了东西，我觉得你们的坚持是对的。”老板后来对李晨说。
后来李晨也在采访中说，“咱们就不提钱的事，咱就想怎么把这戏拍好，我觉得这么说就对了。”他说到这的时候，我就在想，或许人生就该有这样一些悉心雕琢和耐心等待的时刻，抛开世俗利益的压迫，为了自己内心的追求，去尽力接近结果上的完满。为了这部电影的完美呈现，去安排好每一组战机，指挥好每一个战斗队形，每晚在等待第二天拍摄时，都会期待醒来是个明媚的艳阳天。
这部戏当中，饱含了李晨的用心和期待，他更希望剧本创作八个月的《空天猎》能够成为我国空军的整体体现，“中国空军到今年已经这么多年了，它发展到今天，今年是一个井喷，每一个新的机型，包括我们的导弹，我们的飞机，我们后面的体系支撑的力量，是空天一体概念的展现。这种大国重器，动于九天之上的气魄，我觉得真的特别感人”。
电影进行到拍摄制作后期时，李晨在机房看着屏幕上片子播放，一刹那恍惚，问身边的剪辑说：“这片子是我拍的吗？”李晨坐在直升机里演戏，同时还要指挥地面上爆炸，“当时对讲机听不见，还得发微信看文字，还要用军用的呼叫电台联系几方的人”，李晨把当时的场景描述出来，这的确不是人人都能有的职业体验。后来电影拍摄已经超期，但还有一些闪回的戏份要完成，“大家都已经在合同外了，还很真诚地回来给我拍戏，什么都不说，其实挺感谢大家的。”
《空天猎》的编剧、导演、演员体验式生涯
从演员，到监制，到编剧、导演，李晨在台前表演，同时也在幕后发挥起自己的作用。李晨表示，其实自己并没有想要完全转型或者转行，只是人生走到一个阶段，需要改变和挑战，需要有代表性的东西去支撑起自己的人生，“你比如说像演戏，我一演就是将近二十年，留下来的是一些角色和剧集的名称，简宁、吴哲，还有像现在已经上映的曹丕。”但是这些对于如今的李晨来讲，总觉得少了什么，他自己的话说，是少了“整体性”。所谓整体性，是自己拿出来的作品带着完整的情节和场景，从作品的孕育、拍摄到实现完成，每一步都有自己的心血蕴含其中，而这种整体性就要包括台前幕后的一切，更具挑战性，也更加激发李晨的尝试之心。
李晨在《大军师司马懿之军师联盟》中对曹丕的成功诠释，赢得了观众们的一致好评，媒体界内外均有人在朋友圈里发“李晨真的是个好演员”诸如此类的感叹。他演技的锻炼一部分源于天份，源于不断学习其他演员的长处，更是由于一个动作：看监视器。李晨说，他在演戏的时候常会跑去看监视器里自己的表演，表情动作是否拿捏得当，“因为有时候你的表情管理和控制，其实和内心表达的东西并不是特别一致，有时候会差一点。然后我就会看，如果不满意的话，我说对不起，我们再来一条，可能我再调整一下，表现会更好一些。”当然，他也会尊重导演的选择，导演纵观全局，每一个人细微变化都不止是单独的个体，而是作为整体的元素存在。
当初李晨监制《好家伙》，他和张译下定决心“咱们要把这事做成了，好兄弟”。为此二人费尽心力，又经历停播，最终能够得以上映并获得了白玉兰奖的那一刻，李晨格外激动。他收获了一次经历、一份奖项，也有张译和其他一群“好家伙”。
这一次执导《空天猎》后，谈及演员、编剧、监制和导演四者最大的挑战，李晨坦言，做演员最大的挑战就是自己，“你从这个角色的维度出发，看看找到了什么不同的地方，然后用什么方式去诠释这个人的一生”；作为监制，更多的是与导演进行商议，提供自己专业领域上的技术支持，并帮助导演进行决断；谈到导演，李晨开玩笑说，“这简直不是人干的”，在李晨看来，一个作品的好坏，取决于导演的审美，审美过硬，影视作品才能拿得出手，同时道具、服装、人员安排等等都需要导演把控拿捏。“包括我这次《空天猎》，我就快把剧组的服装给逼疯了，光定一个迷彩服的颜色，印了至少三四十版。我就记得当时印迷彩的那个公司已经跟服装说，‘说我们不干了，你们是疯了吗，要印这么多个颜色？’最后我挑来挑去，挑出一个最满意的。”李晨回忆到迷彩服时挑了挑眉，眼神里是辛苦，也有顺利完成影片的庆幸。
李晨的人生可以说始终是一场体验，如果生活是片场，他则永远处于开机ing的状态，为了有更好的呈现，他愿意不断重来，不断挑战，给大家新的期待和惊意。
